May
16
2009
Abr
23
2009
Imagen: Segunda proposición
Al final de forma similar a Maga decidí probar de hacer fotos con el obturador abierto. He hecho una sola foto pero sugerente de un amigo mío con malabares de fuego.
Abr
15
2009
Imagen: Primeras tomas
Aquí van las primeras fotografias para el ejercicio de Imagen:
1
2
3
4
Ene
2
2009
Propuestas Proyectos Interacción
Aquí van algunas propuestas para los proyectos de interacción:
Micro-zoo-digital
• La ley del más fuerte: Esta propuesta tiene como bases la supervivencia de las especies teniendo en cuenta la ley de selección natural; depredadores y presas son parte del juego. Básicamente consistiría en crear una jaula donde animales de diferentes especies intentaran desarrollar su vida (que cínico…). Los animales irían agrupados y seguirían unos patrones según sus características (tipo de comida a ingerir, trayectos, capacidad de reproducción, cantidad de individuos…). Definiendo este conjunto de características el sistema cobraría vida y un micro-mundo de especias sería desarrollado.
La ley del más fuerte
• Unas pipas! : Está propuesta se basa en la capacidad de repetición de algunos loros… Básicamente el sistema consistiría en una jaula con uno o dos loros. Estos loros tendrán capacidad de repetir las palabras del visitante al igual que muchos dueños hacen con sus mascotas. A parte estos loros reaccionaran al movimiento del visitante, si este se acerca es posible que el loro responda con un intento de picotazo, indiferencia o un espanto. Más opciones de interacción podrían ser añadidas.
Unas pipas!
• Seres… desconocidos…: Está propuesta se basa en un entorno acuático ubicado en una pecera. Los seres que allá viven se caracterizan por sus especiales características: Luminescencia, tejidos gelatinosos, gran número de dientes, formas exóticas y extravagantes, gran tamaño… En este entorno el visitante podrá interactuar con ellas y descubrir hallazgos de esta forma presenciando formas de vida a las cuales no está habituado.
Seres desconocidos
• El Hormiguero: Está propuesta consiste en construir un hormiguero virtual. Al igual que en muchas instalaciones reales, consistiría en hacer una jaula simulando la parte frontal del cristal que permitiera al observador contemplar la estructura de un hormiguero. Este hormiguero permitiría visualizar la sociedad de hormigas realizando sus tareas, sus distintos tipos y la hormiga reina. El usuario podría interactuar en ese hormiguero; lanzar pepitas de comida, bloquear entradas de los túneles, simular lluvia…
El Hormiguero
• El encantador de serpientes: Está propuesta desplaza al visitante a una plaza de Oriente dónde transcurren un gran número de acontecimientos en la calle, ir y venir continuo de la gente, compra/venta de objetos, malabarismos, fakires… Usando una flauta vamos a interactuar con una serpiente de cascabel que según las notas que toquemos va a actuar de una forma u otra. Cuidado!
El encantador de serpientes
Naturtechvis
• Dependiendo del tipo de datos analizados se podrían escoger unas técnicas u otras de visualización. Técnicas como mallas 3D, formas geométricas, gráficas 2D animadas, sistemas de partículas, animaciones en entornos naturales serian posibles métodos aplicables.
Malla
Workshop greenbots
• DB–: Se trata de desarrollar un greenbot o conjunto de greenbots que sean capaces de recoger a través de micrófonos o otros dispositivos el ruido generado en entornos urbanos y rurales, considerando como rural localidades pequeñas y pueblos donde este incremento sonoro también se vea incrementado. De está forma disponiendo de datos para poder tratar.
DB--
• RainClean: Se trata de desarrollar un greenbot o conjunto de greenbots que sean capaces de recoger información sobre la pureza de la agua de la lluvia. Esas impurezas se podrían cuantificar y ser tratadas como datos.
RainClean
• OnRoad: Se trata de desarrollar un greenbot o conjunto de greenbots que detecten la presión de las ruedas de coche sobre el asfalto. De está forma se podrían detectar la cantidad de vehículos por tiempo que pasan por un punto concreto de las calles. De la misma forma está información se podría cuantificar y ser tratada como datos.
OnRoad
poem 42
n
OthI
n
…
• La brisa sobre las hojas: La idea principal de esta propuesta es captar el sonido del movimiento de las hojas de un árbol. Está señal sonora puede ser amplificada y tratada para inmergir el observador dentro la naturaleza. Este sonido será captado a través de sensores piezoeléctricos los cuales irán acoplados físicamente sobre las hojas de los árboles. Este proyecto puede ser ampliado usando elementos luminosos en sincronización al sonido captado para aumentar la sensación de atmósfera.
La brisa sobre las hojas
• Paredes inteligentes: En esta propuesta vamos a utilizar una pared como dispositivo para captar los movimientos que el usuario traza con el dedo. La idea es utilizar sensores piezoeléctricos muy sensibles capaces de detectar esas vibraciones. Estos sensores van conectados a un ordenador y a partir de aquí podemos procesar esas vibraciones para generar una gran variedad de comandos: encender/apagar dispositivos, controlar el volumen de los altavoces, reproducir archivos multimedia… las opciones son infinitas.
Paredes inteligentes
Dic
12
2008
[Filtro Terminator]
Creación del filtro para el ejercicio de Webcam con Processing.
Filtro terminator
Dic
12
2008
[Fluxus]
RESUMEN GENERAL
- Origen
Fluxus (palabra latina que significa flujo) es un movimiento internacional que se desarrolla a partir de 1961 dentro del nuevo interés que surge tanto en Estados Unidos como en Europa por el dadá y la figura de John Cage. Fue informalmente organizado por George Maciunas (1931-1978). Este movimiento artístico tuvo expresiones en Estados Unidos, Europa y Japón.
John Cage
- Fundamentos y filosofía
Opuesto a la tradición artística este movimiento busca ante todo la fusión y la mezcla de todas las prácticas artísticas: música, acción, artes plásticas. Se declaró contra el objeto artístico tradicional como mercancía y se proclamó a sí mismo como el antiarte.
Fluxus escapa de toda tentativa de definición o de categorización, se separa de todo lenguaje específico; es decir, pretende la interdisciplinariedad y la adopción de medios y materiales procedentes de diferentes campos. El lenguaje no es el fin, sino el medio para una noción renovada del arte, entendido como “arte total“.
Una de las características más relevantes del movimiento, además de lo multidisciplinario, será la idea del arte lúdico y la intención de acercar el arte a la vida. Pero como todos los movimientos que van contra el Sistema, pierden su esencia cuando son absorbidos por él.
“Fluxus-arte-diversión debe ser simple, entretenido y sin pretensiones, tratar temas triviales, sin necesidad de dominar técnicas especiales ni realizar innumerables ensayos y sin aspirar a tener ningún tipo de valor comercial o institucional” (George Maciunas)
- Integrantes y participantes
Participan en este movimiento artistas como Brecht, Dick Higgins, Al Hansen, Kaprow, Nam June Paik , Vostell, La Monte Young, Larry Miller, Yoko Ono y Genesis P-Orridge entre muchos otros.
HISTORIA
1952: Cage con 5 artistas más (Rauschenberg, Cunningham, Olsen, Richards, Tudor) organiza el primer “event” en la escuela de Black Mountain College.
1959: Kaprow hace el primer “happening” llamado “18 happenings in 6 parts”.
18 happenings in 6 parts
1961: George Maciunas utiliza por primera vez la palabra Fluxus como anuncio de un acto de la AG Gallery de Nueva York y se anunciaba que la entrada se destinaría para la publicación de la revista Fluxus. La galería cerró y la revista nunca llegó a aparecer.
Maciunas
1962: Maciunas presenta el primer manifesto “El neodada en la música, el teatro, la poesía y el arte” en la Galeria Parnasse de Wuppertal. Introduce el concepto de concretismo y se opone al arte abstracto.
El primer manifiesto
1963: Nuevo manifiesto en el Festum Festival Fluxorum de Dusseldorf, organizado por Beuys.
Después de esto se desarrollaron muchos más festivales en toda Europa con artistas como Paik, Vostell, Brecht.
Obra de Paik
1964: Cuando Maciunas vuelve a Nueva York empieza una nueva efervescencia de fluxus. Alquila un viejo almacen, llamado Fluxhall/Fluxshop y allí se presentan algunos de los conciertos.
1978: Se puede decir que la vida real de Fluxus, como grupo, encuentra su fin en mayo del 78, cuando desaparece George Maciunas y con él, el empuje teórico y la consistencia critica del movimiento.
¿POR QUÉ SURGE FLUXUS?
Podemos considerar los siguientes aspectos como claves para el surgimientos de esta agrupación:
- Clima de inquietud cultural que se respiraba en esa época.
- Desprestigio de la noción de trabajo en el arte.
- Consigna de “ampliación de la conciencia”.
- Interés generalizado por la reflexión teórica.
- Proclamación de una obra de arte abierta e incompleta, como fundamento del proceso de producción.
Todo esto toca los ambientes mas experimentales de la música, la danza, el cine y otras manifestaciones alternativas como los happenings y performances y conformara una contra cultura de clara oposición a los modelos establecidos.
Una de las chispas que encendió las actividades de Fluxus fue la coincidencia entre la ausencia de estilo en América y la sobrecarga de estilo que reinaba en Europa. Con respecto a la aceptación del movimiento, EEUU relega al grupo a la marginalización debido a las “peligrosas” utopías comunistas que se desprenden de sus principios dadaístas. Por su parte, en Europa es acogido como una manifestación intelectual positiva e innovadora, aunque su reconocimiento nunca llega a ser generalizado.
OBJETIVOS
Los objetivos del Fluxus no son estéticos sino sociales e implican la eliminación progresiva de las bellas artes y el empleo de su material o capacidades para fines sociales constructivos. Es una forma de anti-arte que está en contra la práctica profesional del arte, contra la separación artificial entre productores y espectadores, entre el arte y la vida. Está en contra del objeto artístico tradicional como mercancía falta de función y contra el arte como articulo comercial.
EL HUMOR Y EL JUEGO
Los integrantes de Fluxus hicieron del ludismo un estilo de vida. Bajo el concepto de juego, aparece una manera peculiar de pensar, de crear, de trabajar, de hacer política; una forma de vida que tiene por meta transgredir todos los cánones académicos, artísticos y culturales. De entre los principios que rigieron a Fluxus, estaba la desmitificación del arte y del artista a través del juego, el azar y el humor y la lucha contra el mercado del arte. Es indispensable hacer referencia a un manifiesto del “mítico” de Maciunas que determina las diferencias entre arte tradicional y su propuesta, el arte/juego de Fluxus:
- El arte
“Para justificar su estatuto profesional parasitario y elitista en la sociedad, el artista debe demostrar que es indispensable y exclusivo, que el auditorio depende de él y que solo el artista puede hacer arte. Consecuentemente, el arte debe parecer complejo, pretencioso, profundo, serio, intelectual, inspirado, hábil, teatral, significativo. Debe parecer que tiene un valor mercantil con el fin de ser, para el artista, una fuente de ingresos. Para acrecentar su valor (ingresos del artista y provecho de sus patrones), el arte debe parecer una cosa rara, cuantitativamente limitada, y por lo tanto accesible tan solo a la élite y a las instituciones de una sociedad.”
- El arte/juego del Fluxus
“Para establecer su estatuto no profesional en la sociedad, el artista debe demostrar que no es indispensable ni exclusivo, que el auditorio puede bastarse a si mismo, que todo puede ser arte, que cualquiera puede hacer arte.
Consecuentemente, el arte/juego debe ser simple, divertido, sin pretensiones, interesándose en las cosas insignificantes, no pedir ni habilidad particular ni repeticiones innumerables y no tener ningún valor mercantil o institucional. El valor del arte/juego de Fluxus será reducido porque será cuantitativamente ilimitado, producido por todos.”
INTER-MEDIA
Término acuñado por Dick Higgings, músico, poeta experimental, accionista, traductor y catedrático de arte. Higgings proclama que, como no hay fronteras entre arte y vida, tampoco la debería haber entre las diversas manifestaciones artísticas. Y la justificación es que en nuestro tiempo, a menudo se requieren formas de arte que recurren a las raíces de distintos medios, dando lugar a nuevos híbridos.
Obra de Higgins
LA MUSICA EN FLUXUS
La música en Fluxus era abierta a la transgresión, como también se mostraban las otras formas de expresión del movimiento.
El primero de varios festivales de Fluxus, o Fluxconcert, fue organizado por Maciunas en septiembre de 1962 en el Museo Wiesbaden en Wiesbaden, Alemania, y era conocido como “Festival Internacional de Música Novíssima”. Consistía en conciertos, presentaciones musicales y performances de Joseph Beuys, Brecht, Cage, Alison Knowles, Paik, Wim T. Schippers, Wolf Vostell, Robert Watts, Young, entre otros.
Luego se realizaron otros conciertos, a saber, el “Fluxus-Música y antimúsica”, en Copenhague, el “Festum fluxorum”, en París y “Festum fluxorum fluxus, en Düsseldorf.
El objetivo era hacer visible la música a través de la interacción, usando conceptos como: indeterminación, simultaneidad, participación y el tiempo que, en las obras musicales, eran relativos y subjetivos. Como ejemplo, se puede decir de una obra en cuyos espectadores eran expulsados uno a uno del auditorio. La obra se terminaba cuando el último espectador dejaba el salón.
Asimismo el azar era un componente muy frecuente. El sentido de algo aleatorio, casual, es conocido y muy utilizado, es una tradición con un legado que se remonta a Duchamp, a Dadá y a Cage.
Los Fluxconcert consistían en una rápida serie de performace de eventos y acciones con música. Estos eventos frecuentemente tenían una performance física que representaba actividades cotidianas o música basada en fuentes de sonido no musicales.
FRASES EMBLEMATICAS
- “No importa quien, no importa como, no importa donde” – Demuestra el rechazo al concepto tradicional de arte y las especialidades (anti-bellas artes).
- “Maciunas creía en la diversión, pero no en el arte. Detestaba el arte, pero le gustaba el juego” (Paik)
- “Imaginen, tal vez, una obra de arte integrada por un 10% de musica, un 25% de arquitectura, un 12% de dibujo, un 18% de manufactura de zapatos, un 30% de pintura y un 5% de olor. ¿Cómo sería? ¿Cómo se haría? ¿Cómo funcionaría? ¿Cómo interecturarían los elementos?” (Higgins, sobre la inexistencia de fronteras entre el arte y la vida y entre las distintas formas de arte.)
ENLACES A VIDEOS
- Fluxus - FluxFilms 2
- Fluxus - FluxFilms 7
- Marcel Duchamp y Jonh Cage